뉴스_보도자료

[UriNews] 基督教福音宣教會 鄭明析總裁於忠南錦山地區舉辦「繪畫作品」展示會

身為宗教家, 同時也深受藝術薰陶的畫家…打破形式上的圍牆, 更加凸顯美的和諧之實驗精神

 

 ▲ 左上角的作品:獲選為2011年國際藝術展的代表作品, 同時又獲得全世界人的讚許之作品<命運>。以畫作呈現出弱者在強者面前的命運。看這幅畫的所有線條, 就會發現它們真實地展現出貝多芬的「命運交響曲」。上方筆勁很強, 下方則以微弱筆觸展現悲傷的氛圍。右邊的作品:椰子樹作品。畫家試圖要將不同的事物融合起來, 將書法放進來當作繪畫的素材, 藉此呈現出畫家的意志。左下角的作品:沒有所謂的繪畫技巧、任何華麗的外表以及多餘裝飾的松樹系列作品, 甚至將盛裝畫家思想的詩作融入畫作當中。

 

生活即藝術、藝術即生活, 與 神交互感應而創造出的藝術作品世界, 到底會如何展開, 不禁令人備加期待。身為一位宗教家, 同時又具有藝術氣質的畫家, 不受任何形式或類型的拘束, 作品中展現出其自由與獨特的手法。目前展示會也正在舉行中。


畫家乃基督教福音宣教會鄭明析總裁。從2月21日起, 其繪畫作品展示會於忠南錦山郡月明洞的構想美術館舉行。本展示會除了以鄭明析總裁在過去以椰子樹、奇岩絕壁及松樹等為題材而繪製的作品外, 還有許多其他形式的作品。


「要了解成為道路、真理及生命的聖子耶穌, 如此才能從事藝術, 生活也才能成為一件完整的作品。」作品中有著畫家本人的藝術觀與哲學;同時也可以強烈地感受到他在體會真理後所享受到的自由。


本屆展示作品中最引人注目的一件就是, 獲選為2011年國際藝術展的代表作品, 同時又獲得全世界人的讚許之作品<命運>。這是以畫作呈現出弱者在強者面前的命運, 對此畫家表示「這幅畫的構想來自於耶穌。是主透過靈感使我看到而在瞬間一氣呵成的畫作。」


從<命運>這幅畫作可以看到, 身處死亡絕壁的蝸牛, 是鹳鳥最美味的食物。沒有人認為這隻蝸牛可以活下來, 鹳鳥也如此認為。牠說:「你是我的飯。只要我戳你, 你就完蛋了。」不過蝸牛都沒有屈服於死亡, 反而說:「我會活下來的。」牠全力以赴地想要避開死亡。即使蝸牛走得再怎麼快, 在鹳鳥面前, 其速度就如同在秒針面前的時針。這幅畫所表達的是, 將自己的命運交託給天的人。


這幅畫充分地表達出「人無法隨心所欲地主管自己的生命, 命運是天命」這含意。一旦放棄就會死、就會失敗, 應該要做到底, 不要意識;如此形象化地描繪出來。看這幅畫的所有線條, 就會發現它們真實地展現出貝多芬的「命運交響曲」。上方筆勁很強, 下方則以微弱筆觸展現悲傷的氛圍。


畫作中所使用的題材:山和海、太陽和鳥、樹木和岩石等, 這些都是很輕易在自然景觀中找得到的;然而將這些題材形象化後移植到畫布上, 這絕對是非同凡響的。這是因他不受制式教育、身體的感覺體驗或是媒介材料的束縛, 而是與 神交互感應、自由聯想, 是如此表現出來的。突破視覺的局限, 捕捉事物本質的形象, 是如此不斷挑戰下所誕生的產物。即象徵著直接與 神面對面、一種高層次的精神。


從某一特定作品的複製框架中跳脫出來, 打造出符合自己的嶄新藝術空間並進行自由創作。他是這樣的一位畫家。而且, 這樣的自由是不會造成混亂的。與其描寫被人類的無知和過錯扭曲的世界或是未完成的人類, 不如將創造主所統率的理想世界以及「真理使人得以自由」形象化, 並且加以塑造出。

德國哲學家黑格爾(Hegel, Georg Wilhelm Friedrich)對此有所說明:「將人類最關心的議題-神靈的事物, 最終藉由真理來讓人有所意識, 再藉由感性來讓人有所感受, 如此才是真正履行其任務的藝術。」


擦掉 神與人之間的距離, 展現「和諧」的全然之美, 打造出最大膽創新的作品。就他作品中所描繪的事物而言, 也很難從中找出寫實主義所追求的逼真複製。他賦予筆下描繪的各色事物躍動的生命力, 藉此暗示某一特定對象;且非但只是一個指涉對象, 而它本身就是一個獨立的領域。光看那些以單純的線條所帶出來的「人的形象」, 從中得以窺見「公義之 神」的姿態, 甚至也有耶穌和霸氣十足的老鷹所呈現出的疊影效果。綜合上述, 可發現班雅明所說的「靈光」。


松樹系列作品也是一樣, 沒有所謂的繪畫技巧、任何華麗的外表以及多餘裝飾的「盤龍松」、「樹型雄偉的松樹」、「根紥在絕壁上的松樹」、「坐在山頂上的松樹」等, 創造出獨特的造型。


即使面對海水與海風, 也依然保持健康, 以其風景和果實為傲的那些多采多姿的椰子樹形象;以及在食物鏈中身為弱者的蝸牛對抗鹳鳥等獨特的構圖手法, 藉此帶來不同層面的啟發。畫家所經歷迂回曲折的人生困境;面對「全然之美」奮力作出的垂死掙扎;勝利的歡呼聲以及人生的指針, 透過作品流露出來。


另外像是水墨淡彩畫系列作如:圍繞大海的奇巖絕壁以及根紥在其上的常青樹;在空中翱翔的海鷗;冉冉升起的火紅太陽, 以及乘坐船航行的人們等盛裝於一幅畫上, 可說是擦掉 神與人之間的距離, 展現「和諧」的全然之美, 打造出最大膽創新的作品。


這些作品所蘊含的, 是無限的時間, 而這些時間足以改變歷史的洪流和人類的生活。一筆勾畫出的曲折線條, 呈現出自然流暢的律動感, 足以展現繪畫中的音樂性, 使其在效果上增添不少生動感。

再加上畫家試圖要將不同的事物融合起來, 將書法放進來當作繪畫的素材, 藉由畫家的簽名(Sign)將這些素材形象化後移植到畫布上;甚至將盛裝畫家思想的詩作融入畫作當中。大膽打破形式上的圍牆, 更加凸顯美的和諧之實驗精神, 使他在藝術上留下不少占有優勢的作品。

如此將 神所創造的雄壯世界為對象, 透過屬靈的審美觀洞察後, 以神秘又美麗的手法來呈現的作品, 其力量足以讓靈魂為之震撼。他為人們開啟「一對一面對 神」及人類存在探索之路, 如此讓人們領受永恆的生命, 令所有觀賞者無不從畫家的指導中產生共鳴。

他是宗教家, 同時也是一位深受藝術薰陶的畫家。藉由畫作展現畫家願意擔負人生擔子的這件事情, 是極其偉大的;同時在生活中透過實踐並活出達到藝術境界的這件事情, 也是極為有價值又美麗的。

他的藝術世界是以聖經經文(約8:32)「真理必讓你們得以自由」如此得以貫穿的。象徵與 神交互感應, 直接與 神面對面、一種高層次的精神。透過本展示足以讓宗教與藝術得以真正合一, 著實令人拭目以待。


再者, 透過本展示會可以看到畫家的繪畫作品世界及其改變的過程, 別有一番風趣。就松樹系列的作品而言, 即使在環境和處境不允許的情況下, 他仍然克服困難、燃燒藝術之魂, 才得以完成。另外透過奇巖絕壁的作品也可以得以確認:他那持續不斷的研究下, 試圖想要產生嶄新變化的企圖。

團體參觀提前一天預約, 則提供現場導覽員, 藉此可以邊聽作品相關的詳細解說、邊參觀。美術館開放時間為, 上午10:00至下午5:00免費入場, 週三休館。


不僅在國內, 甚至在英國、法國、德國及阿根廷等地展示過畫作和書法系列作品, 鄭明析總裁一直活躍於藝文活動上。1995年, 他也透過月刊「文藝思潮」以詩人身份而活躍於文壇。而在去年七月份發行的詩集「詩的女人」及「以詩來對話」更是榮登暢銷書榜, 甚至在總括韓國詩文學百年史的「韓國詩大事典」(2011)中也被登載其十篇的詩作。其主要著作有:「救援的話語」、證道集「生命的話語」及箴言集「天的話、我的話」。在過去五十年期間中, 他一路持續不斷研究聖經並擔任基督教福音宣教會總會長一職, 過去也曾擔任過國際文化藝術和平協會總裁一職。


全文報導 : http://www.urinews.org/sub_read.html?uid=19589

조회수
51,452
좋아요
0
댓글
42
날짜
10/3/2014